Por: Darío Porto Toledano (@dario_dpt)
Recientemente, el artista argentino estrenó un tema que supone su segunda colaboración con un español. Tras Lola Índigo, llegó el turno de Soge Culebra. En esta entrevista con ambos, nos explican cómo surgió el tema y dan su opinión sobre ciertas partes o elementos del panorama actual. Puedes leerla a continuación:
UR: Primero, ¿cómo estás a nivel personal? ¿Cómo está recibiendo la gente,el tema «Modo Chucky»? ¿Cómo llevas estos días después del lanzamiento?
BM: Bueno, primero que nada, buen día amigo, para ti y para toda la gente que nos está leyendo. Nada, amigo, la verdad que súper contento. La canción «Modo Chucky» salió de un viaje reciente que hicimos a España, precisamente a Madrid. Surgió en un campamento musical donde la idea es estar durante toda una semana en un lugar con muchos estudios, productores y artistas. Y se dio la casualidad de que Zoe estaba en el mismo campamento. Y nada, salió «Modo Chucky» en seis días. Y tuvo un buen recibimiento por parte de la gente de Madrid, de España, y nada, estoy muy contento de volver para allá y ver cómo se siente en un concierto en vivo, por ejemplo.
UR: Has colaborado en su día con Lola Índigo. ¿Hay algún artista español con el que aún no has colaborado y te gustaría trabajar? ¿Algún sueño de colaborar con alguien en particular?
BM: Sí, hasta el momento he colaborado con Soge y con Lola en mis plataformas. Dicho sea de paso, si lo ve, le mando un saludo a Lola, es una gran colega. Me gustaría mucho colaborar con Saiko, me gusta mucho lo que hace. También estamos hablando para hacer algo con Omar, que la está rompiendo ahora. Creo que tiene un tema número 1 en el top de España en este momento. Pero, sobre todo, me gusta compartir el momento de hacer música y conocer su forma de expresarse, de componer. Si bien Argentina y España son similares, tienen cositas dentro de su cultura que las hacen diferentes y tienen esa magia especial.
SOGE CULEBRA: ¿Hola, me oís? Sí, increíble, ya estoy dentro. Perdón, tenía problemas, tuve que instalar la aplicación y no me dejaba entrar. Hola a todos. ¿Qué tal?
UR: Soge, un placer, ya creo que hemos coincidido varias veces en entrevistas. Nada, antes BM me contaba cómo funcionó la colaboración. Fue en el campamento que se hizo para varios artistas. Si queréis contar cómo surgió la conexión entre ambos y cómo fue el proceso de creación de «Modo Chucky».
SOGE CULEBRA: ¿Quieres hablar tú, BM, o digo yo?
BM: Como quieras, amigo. Yo tengo una perspectiva de la creación y tú tienes otra, en realidad. Si quieres, arranco yo y luego cuentas tu versión.
SOGE CULEBRA: Venga, de una.
BM: A mí me pasó que estaba en el campamento produciendo con varios productores y dentro de esa semana tenía una producción con Reelian, que es quien hizo «Modo Chucky». Tenía esa sesión tal día y una sesión se canceló porque un productor tuvo un inconveniente. Me dijeron que ahora tendría una sesión con Reelian, así que la pasamos para ese momento. Todos tenían ganas de que nos juntáramos, así que antes de iniciar la sesión ya había muy buena energía. Yo ya lo había conocido en el campamento. La primera idea que sacamos fue la de «Modo Chucky». Al día siguiente tenía sesión con Soge, pero con otro productor. Resultó que justo llegué tarde al estudio y Soge ya se había juntado con el productor, que era Reelian. Antes de que yo llegara, Reelian le mostró la idea que habíamos hecho y a Soge le gustó. Nos preguntó si podía sumarse y le dije que sí, que me parecía la voz perfecta para contrastar con la mía. Y así quedó un temazo.
SOGE CULEBRA: Yo también conocía a BM de antes, aunque no nos conocíamos personalmente. Había escuchado sus canciones y me gustaban mucho. Cuando mi equipo me dijo que existía la posibilidad de hacer una sesión con BM y producida por Reelian, acepté de inmediato. Aparecí por el estudio, y fue ahí cuando escuché el tema de «Modo Chucky». La canción ya tenía el coro, el precoro y el estribillo de BM. Me gustó mucho y me sumé. Creo que estaba predestinado a que fuera esa canción, la verdad.
BM: Sí, sí. La verdad que fue así, todo muy orgánico.
UR: Claro, o sea que fue bastante natural, ¿no? A ti te gustó y se juntaron y…
SOGE CULEBRA: A mí me encantó. Yo ya conocía a BM de antes y ambos, tanto él como yo, gracias a Dios, somos artistas ocupados y con una agenda un poco complicada. Creo que ambos estuvimos de acuerdo en hacer ese tema que ya estaba empezado. A mí me encantaba y no había necesidad de empezar una idea desde cero.
BM: Y lo más curioso es que terminamos la canción y estábamos tan entusiasmados con el proyecto que le dijimos al sello que queríamos el video para ayer. Creo que al día siguiente o dos días después, hicimos el video. Fue algo súper orgánico y rápido.
SOGE CULEBRA: Sí, como las cosas tienen que ser. Yo dije que sí a todo, igual que BM, porque al fin y al cabo el tema nos emocionaba a los dos. Hicimos buena conexión, que es importante, y la bondad y humildad de los dos nos llevó a decir «vamos a meterle a esto» y lo hicimos.
BM: Sí, fue algo que nos pidió el tema. Era un proyecto que empezó como cualquier otro, pero resultó estar cargado de buena energía. No solo de nosotros, los artistas y el productor, sino también de toda nuestra gente alrededor que nos impulsaba a decir: «¡Buah! Esto es un tema, la gente tiene que escuchar esto ya.»
SOGE CULEBRA: Literal.
UR: Todo fue bastante orgánico y rápido. Eso se nota en el resultado final. También me gustaría preguntaros: ambos tenéis una cualidad muy buena y se nota bastante, sois artistas multidisciplinares en el sentido de que podéis tocar varios estilos y os queda bastante bien. ¿Hay algún estilo que no hayáis hecho todavía y os gustaría probar o experimentar en futuros temas?
SOGE CULEBRA: Pues a ver, yo creo que ahora, con los géneros que hay funcionando en la industria urbana, como el R&B, el trap, el reguetón, tanto BM como yo hemos hecho un poco de todo dentro de lo que se mueve en la industria. Pero hay tantos géneros e ideas que es complicado hacerlo todo. Me encantaría hacer una composición de ópera, por ejemplo, pero no es lo que ahora mismo encaja con mi proyecto. Hay tantos géneros que es infinito.
BM: Claro, a mí me pasa que soy un artista muy diverso y me puedo adaptar a cualquier género. Ya he hecho muchísimos géneros. No tengo un enfoque en algo particular porque la música es música y cuando se presenta el momento de crear, sale lo que el corazón te guía a hacer. No creo que haya que limitarse a hacer tal cosa, si es urbano o comercial. La música es música y habla por sí sola.
SOGE CULEBRA: Totalmente, son colores. Opino lo mismo, al fin y al cabo el género es una etiqueta que se le pone a la canción, pero va más en los colores y lo que te transmiten.
UR: Claro, uno puede soñar con hacer algo, pero si no encaja en el proyecto, es complicado. Habéis dado respuestas muy interesantes. Lo siguiente que quería preguntar era sobre las referencias que estáis teniendo ahora mismo. Vosotros sois músicos y no escucháis la música como una persona que no hace música. ¿Qué es lo que está sonando en vuestros auriculares ahora mismo?
SOGE CULEBRA: Habla tú, BM, si quieres, hermano, te toca.
BM: De una. En mis auriculares normalmente suena mucho reguetón. Me encanta el reguetón desde chico. Crecí escuchando cumbia hasta que en mi adolescencia me enamoré del reguetón. Así que en mis auriculares, en la tele de mi casa, en mi auto, siempre está el reguetón. Es algo que me pone de buen humor. Es lo que escucho la mayor parte del día.
SOGE CULEBRA: Yo también escucho un gran porcentaje de reguetón. Me gusta mucho el corrido mexicano. La música americana también me chifla desde pequeño. Como dice BM, empezamos con la cumbia, y todos tenemos algo que nos motiva a escuchar. También fui con la música americana. Ahora mismo escucho corrido mexicano, reguetón, y no me he despegado de mis gustos de música americana, como Chris Brown y otros artistas de trap.
UR: Aquí hay varias referencias, diferentes estilos y géneros, un poco como mencionaron antes. Cambiando de tema, quiero preguntar sobre la figura que está surgiendo últimamente en la música: grandes artistas que apadrinan a pequeños artistas, acompañándolos en su camino. En Argentina, creo que un ejemplo claro es Bizarrap con Milo J. Quevedo también ayuda a pequeños artistas. ¿Pensáis que esto es necesario? ¿Cómo veis las oportunidades hoy en día para que los pequeños artistas lleguen a la cima?
SOGE CULEBRA: A ver, yo creo que bajo mi punto de vista, el término «apadrinar» está bien por ponerle un nombre rápido, pero como dijo BM antes, la música son colores y no hay que poner etiquetas. Cuando conoces a un artista o escuchas una canción que te gusta, los números y las visitas pasan a un segundo plano. Por ejemplo, cuando Quevedo colaboró conmigo, numéricamente yo no le iba a aportar nada nuevo, pero musicalmente sí. Tengo amigos con quienes tengo canciones que numéricamente no me aportan tanto, pero me gustan las canciones. Es cuestión de sumarte a lo que te llame y hacer lo que quieras sin límites.
BM: Me parece muy bien verlo así. Cuando alguien está en el foco, abre muchas puertas y genera conexiones. Habla del tipo de persona que es uno. Las mejores colaboraciones que he tenido surgieron orgánicamente, a través de una buena relación y conexión entre culturas. Es más difícil cuando solo te juntas con alguien porque tienes el estudio reservado a las 7. Si hay una relación de por medio, salen mejores cosas.
UR: Perfecto, muy buenas respuestas. También os quería preguntar sobre la forma de componer vuestros temas. ¿Sois de los que se sientan a escribir o usáis mucho el freestyle y luego lo elaboráis? ¿Cómo son esos procesos de composición?
BM: A mí me pasa que puedo componer al aire, sin escuchar ni una nota, pero normalmente, cuando voy al estudio, me gusta crear desde cero. No me gusta que me presenten algo armado. Prefiero sacar los acordes y una vez que los tengo, grabo un minuto de esos acordes en mi celular y me voy fuera del estudio porque soy una persona muy ansiosa. Empiezo a tararear las melodías y luego le pongo la letra en el bloc de notas. Fumo un cigarro y vuelvo con todo más o menos listo para mostrarle al productor por dónde quiero ir. Ese es mi método más frecuente.
SOGE CULEBRA: Perfecto. Yo comparto muchas cosas con BM, sobre todo lo del cigarro. A mí también me gusta crear de cero, pero últimamente prefiero escuchar los beats ya armados para imaginarme algo. Cuando creo algo de cero, hago freestyle, tiro unas melodías y luego las transcribo, determinando las sílabas y empiezo a escribir. Así voy componiendo y grabando poco a poco. Cuando tengo el beat, es más fácil porque puedo escribir en cualquier lado, incluso en un parque. Creo que la fase de composición es de las más bonitas para un artista. Nos metemos al estudio y escribimos cosas que son de verdad, cosas que nos han pasado. Es un desfogue, sacamos todo.
BM: Sí, lo primordial antes de entrar en el estudio es llegar con buena energía, con buena predisposición, con ganas de que va a salir algo bueno. Quería agregar algo sobre la forma de componer. La intro de «Modo Chucky» la tiraste primero en el micro, ¿no?
SOGE CULEBRA: Sí, en el WhatsApp mío.
BM: Exacto. En realidad, no hay nada estricto. Depende de cómo surge en el momento, aunque haya un patrón. Lo que surja en el momento es lo que vale.
SOGE CULEBRA: Literal, es así.