Urban Roosters: ¿Cómo te sientes con el lanzamiento de tu nuevo trabajo, «El Interiorista»?
Bejo: Me siento más tranquilo y contento con el lanzamiento en sí, aunque ahora estoy ocupado con la segunda fase de preparación de directos, material adicional y la web. Sinceramente, no sabía cómo iba a reaccionar el público. Sin embargo, siento que la gente ha apreciado esa manera de hacerlo «con más cariño» y «a fuego lento».
UR: Hemos visto muchos comentarios del público que destacan que el álbum no es comercial, sino que lo describen como «un álbum conceptual en tiempos de fast food» y lo llaman «cine». ¿Qué te parece esta recepción?
B: Me sorprende la buena recepción. El planteamiento del trabajo fue guiado por una ilusión personal, sin fijarme mucho en lo que se suele hacer en la industria. Creo que la gente ha apreciado precisamente eso: el cariño y el tiempo que le hemos puesto.
Enfoque Artístico y Conexión Personal
UR: Este álbum parece marcar un giro hacia un enfoque más personal en tu trabajo. ¿Fue un «click» repentino o un proceso gradual?
B: No fue un «click» repentino. Fue el resultado de querer hacer un trabajo con un enfoque más personal, algo que, de hecho, ya hacía antes de ser conocido. En los últimos años, mi trabajo había tenido un toque más humorístico y colorido, pero este álbum es un regreso a una manera de escribir más personal, similar a un diario.
UR: ¿Crees que el público ahora tiene una visión diferente de tu arte?
B: Sí. Percibo que la gente ahora tiene una «perspectiva más completa, más 360» de mi trabajo. Siento que el público valora cuando se hace algo propio, sin intentar convencerles, porque les llega más «si es que le ha salido del alma».
La Conexión con Canarias
UR: Hay una fuerte conexión en «El Interiorista» con la comunidad canaria, especialmente con aquellos que están «en el exilio». ¿A qué se debe este vínculo tan sentido?
B: Se debe a mi propia situación. Yo soy canario y llevo 13 años en Madrid. Busqué intencionalmente grabar los videos en El Hierro, la isla donde pasé los veranos de mi infancia, para tener un vínculo «muy sentido con la isla».
UR: ¿Qué buscabas al elegir El Hierro como escenario?
B: Buscaba un entorno atemporal para el rodaje, alejado de la ciudad. Quería enfocarme en la naturaleza, las rocas volcánicas y el mar, algo que también se refleja mucho en mi pintura. Creo que la pieza ha sido un éxito porque muestra un enfoque diferente de la isla, que conecta especialmente con la gente que está fuera.
Proyectos Futuros y Evolución
UR: En cuanto a la ambición de proyectos de mayor dimensión, ¿qué nos puedes decir?
B: Aunque he trabajado en proyectos amplios, me siento cómodo centrándome en el contenido y la idea a transmitir. La pieza audiovisual de «El Interiorista» se logró con un equipo reducido de amigos y familiares. Esto demuestra que «es más el cariño y el talento de cada uno que intentar optar a una superproducción».
UR: ¿Cómo manejas ahora tu autoexigencia y la evolución en tu carrera?
B: Con una carrera ya extensa, he aprendido a manejar la autoexigencia. Ya no quiero dedicarme a la música por inercia. Soy independiente y quiero que la música sea «una cosa que acompañe a mi vida», no quiero dejar de vivir experiencias por estar enfocado solamente en el trabajo. Para escribir, se necesita vivir y llenarse de experiencias. No me veo intentando «interpretar un papel» para seguirle gustando a los jóvenes, sino evolucionando hacia algo que tenga sentido conmigo mismo, siendo este álbum «un poco ese paso» de ajuste.
Inquietudes Futuras y Propuesta de Directo
UR: ¿Tienes alguna idea de directo para «El Interiorista» que quieras compartir?
B: Sí, tengo una idea inspirada en un ejemplo de Albert Pla. Quiero llevar mi música al teatro y usar mapping con pantallas para crear una «cajita» en la que se sienta que estoy «dentro de una escena, de un vídeo».
UR: ¿Cuál es la intención principal de esta puesta en escena?
B: La intención es trasladar toda la pieza audiovisual del cortometraje al directo, actuando e interpretando, no solo cantando. Es un «reto» y un «desafío» que me apetece mucho realizar, explorando un hueco menos tradicional que va más con mi estilo. Creo que la comunidad del hip hop valora mucho este tipo de propuestas creativas en el directo.
Mensaje de Cierre
UR: Para terminar, ¿qué mensaje le das a tu público?
B: Simplemente, ¡les digo que estoy de vuelta! Este es un trabajo que me ha hecho especial ilusión, ha sido como un «autorregalo» para mí. Es una obra diferente, y todos, tanto quienes me han escuchado antes como quienes no, están bienvenidos a verlo.
