La noche del 7 de junio ya quedó registrada en los libros de historia del rap español. Fue el día en que dos raperos alcanzaron la cima de su carrera: llenar uno de los estadios más importantes del país y ofrecer un espectáculo inolvidable ante más de 60.000 personas. Pero no todo ha sido fácil hasta llegar a ese momento.
Corría el año 2010, cuando las batallas de gallos vivían una etapa de crecimiento silencioso. Era la época del parón de Red Bull Batalla, pero el movimiento seguía latiendo fuerte en los parques, especialmente en los de Madrid, donde Natos y Waor se cruzaban con frecuencia para poner a prueba su rap. Fue allí donde se conocieron. Desde entonces, Fernando y Gonzalo formaron un dúo que acabaría convirtiéndose en leyenda. Un año después lanzaron Por la jeta, su álbum debut, que los posicionó como dos nombres a tener en cuenta en la escena.
Desde entonces, llegaron Catarsis, Hijos de la Ruina (junto a Recycled J), Caja Negra, Martes 13, Hijos de la Ruina Vol. 2 y el primero punto de inflexión, Cicatrices. Con el tema que da nombre al álbum, consiguieron llevar su música a millones de hogares sin sonar en la radio, sin publicidad masiva: solo talento, constancia y una manera auténtica de hacer las cosas. “Dos chulos con sentimientos”, como ellos mismos se han definido muchas veces, fue la forma perfecta de explicar su crecimiento explosivo.
Este álbum, publicado en 2018, les permitió llenar el Palacio de Vistalegre, un recinto por el que hoy han pasado artistas como FernandoCosta, Recycled J o Hoke. Aquel concierto fue un hito: apareció en medios generalistas que hasta entonces ignoraban —o despreciaban— el rap.
Con la pandemia llegó la tercera entrega de Hijos de la Ruina, un álbum en el que el trío apostó por explorar nuevos géneros como el rock. Canciones como “Más Alcohol”, “Sudores Fríos” o “A la Tumba” se convirtieron en himnos para toda una generación.
Después llegó la etapa del WiZink Center (ahora Movistar Arena): tres conciertos en tres años distintos, con un total de 45.000 asistentes. Mientras otros artistas optan por llenar varias fechas seguidas, Natos y Waor lo hicieron a su manera: tres noches únicas, espaciadas, con un simbolismo especial. Y fue en el último de esos conciertos cuando anunciaron el más importante de todos: el del Metropolitano.
Desde horas antes del show, Madrid ya respiraba ambiente de celebración. Camisetas del grupo por todos lados, tanto las icónicas equipaciones de fútbol como las de Hijos de la Ruina. Los alrededores del estadio se llenaron de bares donde sonaba rap, algo impensado años atrás en el templo de uno de los clubes más grandes de Europa.
En la calle se veían grupos de amigos emocionados. Si les preguntabas qué significaban Natos y Waor para ellos, muchos coincidían en que eran mucho más que música: un estilo de vida, la banda sonora de su generación. Para muchos, no era solo un concierto: era un reencuentro con su yo del pasado, un repaso emocional a una etapa vital.
El concierto comenzó de forma épica. Un coro y una estética pirata invadieron el escenario giratorio, desde el que Natos y Waor aparecieron para cantar “Piratas”. El estadio rugió. Era imposible no preguntarse qué pasaba por sus cabezas en ese momento, sabiendo que estaban arrancando el concierto más importante de sus vidas.
A medida que avanzaban las canciones, el estadio vivía una montaña rusa emocional: lágrimas, bailes, abrazos y sonrisas. No cantaban dos, cantaban 60.000.
Las colaboraciones no tardaron en llegar: Costa fue el primero, pero como prometieron en la rueda de prensa, trajeron a muchos más. Ill Pekeño, Delaossa, Hoke, Walls, Israel B, Denom, FernandoCosta, Al Safir, SFDK, Miguel Campello, Naiara, Iván Cano y, por supuesto, Recycled J.
Con este último cantaron varios temas. El tercero de Hijos de la Ruina cumplió con creces, dejando un recuerdo imborrable para los fans. Además, anunciaron lo que todos esperaban: Hijos de la Ruina Vol. 4 saldrá en 2026 con gira incluida. Durante el concierto estrenaron un tema del nuevo disco, sacaron las entradas a la venta para los asistentes y al final del show, las pantallas dentro y fuera del estadio se iluminaron con un contundente mensaje: HIJOS DE LA RUINA 2026.
El show contó con efectos visuales impresionantes, pirotecnia en 360º y un espectáculo final de fuegos artificiales que sirvió como cierre perfecto.
Así se cierra una noche histórica. Dos artistas que empezaron dando conciertos en casas okupas lograron llenar un estadio, sin fórmulas mágicas, sin atajos, sin grandes medios detrás. Solo un proyecto sólido, una comunidad fiel y una historia que se fue escribiendo a base de esfuerzo, verdad y talento. Con Pablo Gareta a los mandos de la producción y Taste The Floor como sello desde los cimientos, Natos y Waor no solo han hecho historia: la han marcado con tinta imborrable.
Estate atento a las redes de Urban Roosters y a nuestro canal de YouTube. Muy pronto, te llevaremos por un recorrido audiovisual de esta historia que ya forma parte de nuestra memoria colectiva.
