El artista argentino Seven Kayne se prepara para llevar por primera vez su show a España, con paradas en Madrid y Barcelona. En una charla con Urban Roosters, repasa sus inicios, el crecimiento del trap en Argentina, la importancia del freestyle en su carrera y lo que significa para él subirse a un escenario.
ENTRADAS SEVEN KAYNE EN ESPAÑA
UR.- Centrándonos en tus próximos shows en Madrid y Barcelona, ¿qué puede esperar la gente que vaya a verte?
Seven Kayne.- Es la primera vez que me presento allá, así que voy con toda mi energía y con muchas ganas de mostrar el show en el que llevo años trabajando. Habrá euforia, amor y diferentes momentos musicales, porque me gusta jugar con matices: llevo guitarra eléctrica, acústica, teclados y cosas loopeadas en vivo. Es un repertorio de lo mejor de todos estos años, muy trabajado también a nivel visual, con luces y conceptos ligados a mi próximo álbum Secretos escondidos, inspirado en la idea de la Matrix y el escape de la industria.
UR.- Empezaste en 2017. ¿Cómo recuerdas el camino hasta llegar a hoy?
Seven Kayne.- Fue hermoso. Al principio no se tomaba en serio el trap; decían que era una moda como los Floggers. Pero con el tiempo se consolidó como la música de toda una generación. Nosotros, desde Argentina, dimos los primeros pasos en un terreno virgen: boliches, shows pequeños, y poco a poco llegamos a festivales grandes como Lollapalooza o Buenos Aires Trap. Mi guitarra fue entrando cada vez más en el show, mezclando mi bagaje musical con lo aprendido en el freestyle. Eso me dio un sonido propio, distinto dentro del movimiento.
UR.- ¿En qué momento sentiste que todo cambió?
Seven Kayne.- Mi carrera fue meteórica. La primera canción que compuse fue la que me dio reconocimiento, y desde ahí todo fue rápido. El punto de inflexión vino cuando empezamos a llenar festivales y mover multitudes, más que artistas ya establecidos. Tras la pandemia, cuando cada uno empezó a vender tickets y armar su propio show, el movimiento quedó totalmente asentado. La unión entre artistas, nacida del freestyle, también fue clave: siempre nos apoyamos y eso generó colaboraciones icónicas que mantuvieron viva la llama.
UR.- ¿Qué papel tuvo el freestyle en tu carrera?
Seven Kayne.- Fundamental. Escuchaba música en inglés hasta que vi a los pibes rimando y entendí que se podía improvisar en español. Nunca fui bueno compitiendo, pero aprendí a rimar, a improvisar y eso se convirtió en mi método de composición. Para mí, escribir canciones es como improvisar lento: te tomas más tiempo, pero la esencia es la misma. Hoy sigo usando esa herramienta en el estudio, y todavía con mis amigos nos ponemos a rapear porque es una disciplina hermosa.
UR.- Empezaste con trap, pero ahora la guitarra es central en tu música. ¿Cómo se dio esa evolución?
Seven Kayne.- Desde el principio. Menos de un año después de mi primer hit ya estaba haciendo versiones acústicas. Entendí que tenía mi propia forma de encarar el trap: más emocional, sin hablar de gánster, con mis propios instrumentos y referencias. Así encontré un sonido único dentro del movimiento urbano.
UR.- ¿Qué importancia tienen los conciertos para ti?
Seven Kayne.- Son fundamentales. El escenario es donde quiero estar todos los días de mi vida. La conexión con la gente es lo más importante: cantar, charlar en un meet and greet, ver cómo mis canciones significan algo para alguien. Este año conocí países nuevos y vi a personas cantando mis letras, y no hay nada mejor que eso. No soy de los que dicen que no les gusta tocar en vivo; yo necesito estar en movimiento, me inspira muchísimo. Además, España siempre fue mi segunda casa: tengo familia allá y estoy deseando volver muchas veces más.
UR.- Para cerrar, ¿un mensaje a quienes irán a tus conciertos?
Seven Kayne.- Estoy muy entusiasmado. El show está más armado que nunca, con mucha fuerza y muchas ganas. Ya me crucé con seguidores en España en quedadas, pero ahora podrán ver el show como lo soñé. Espero que nos veamos muchas veces más.
