Desde Granada, Toni Anzis se está consolidando en el panorama como uno de los productores más destacados del país. Trabaja con artistas como Lia Kali, Antony Z, Luisaker, Shoda Monkas o Kaze, con este último acaba de lanzar un nuevo disco.

Inició su carrera en el mundo de la producción cuando un amigo dejó un teclado en su casa, y desde entonces ha demostrado ser capaz de crear auténticos éxitos, además de movilizar a miles de personas en sus actuaciones en directo.

Es un productor con una gran proyección y que se adapta a cualquier estilo, ya sea rap clásico, trap, electrónica, dance hall, o cualquier otro género que se requiera; no hay límites para su versatilidad.

Su más reciente obra destacada es la colaboración con Kaze en ‘Nombre Dirección‘, un disco con 21 temas auténticos que exploran estilos y sonidos muy diversos, sorprendentemente producido en tan solo seis meses.

Además, Anzis nos presenta el inicio de su nuevo proyecto personal, ‘Ramedí Vol 1‘, que incluye colaboraciones con Anier, Lia Kali, Shoda Monkas y Aissa.

En resumen, un productor y rompedor de guitarras al mismo tiempo (quienes lo han visto en vivo saben por qué lo digo), que a pesar de su juventud, tiene un brillante futuro por delante.

Puedes ver la entrevista completa a continuación y escuchar sus últimos trabajos en este link.

UR.- Hola, Toni. Lo primero, cuéntame cómo te adentraste en el mundo de la producción musical y la música en general.

TONI  ANZIS: Empecé cuando era pequeño, a los 10 años, tocando la guitarra. Me juntaba con chavales del pueblo para hacer grupillos de rock, era lo mío en esa época. Un día un colega dejó una guitarra en mi casa y empecé a tocarla. Luego, a los 16, el mismo colega dejó un piano y ahí comencé con el piano. Estudié piano en el conservatorio hasta los 19. Después, a esa edad, me sumergí en el sonido, explorando programas de ordenador. Desde mi formación profesional en sonido, he seguido evolucionando hasta convertirme en productor. Así que, desde los 10 años, siempre he estado conectado con la música.

UR.- Interesante recorrido. ¿Cómo pasaste del rock a producir para artistas de rap y trap?

TONI  ANZIS: Fue algo natural. A medida que crecía, mis gustos musicales se ampliaron. Descubrí otros estilos como el piano clásico, reguetón, flamenco, y más. Me influyó mucho la diversidad de gustos de mis amigos. Mis preferencias musicales evolucionaron, y al entrar al mundo de la producción, comencé a experimentar con diferentes estilos. Es un proceso de adaptación constante.

UR.- ¿Cómo describirías tu estilo como productor? ¿Hay algo que te caracterice?

TONI  ANZIS: Sí, creo que hay ciertos elementos distintivos en mi trabajo. Mis técnicas pueden ser similares a las de otros productores, pero la forma en que las utilizo y combino es única. Me gusta experimentar con armonías, jugar con silencios y explorar diversos estilos. Aunque mis producciones abarcan diferentes géneros, siempre hay una esencia que creo que se nota.

UR.- Hablemos de tus proyectos personales, como «Rammedí Volumen 1». ¿Cómo surgió y qué esperas transmitir con este proyecto?

TONI  ANZIS: «Ramedí Volumen 1» es un proyecto personal que surge de mi experiencia trabajando con varios artistas. Quería mostrar una colección de temas que reflejaran mi evolución como productor. Es una oportunidad para que la gente vea mi proceso creativo y cómo he ido cambiando con el tiempo. Me gusta compartir ese viaje con mi audiencia.

UR.- Y ahora, con el disco de Kaze, «Nombre y Dirección», ¿Cómo ha sido el proceso de trabajar en este proyecto?

TONI  ANZIS: Trabajar en «Nombre y Dirección» ha sido emocionante. Junto a Kaze, hemos creado todo el proyecto desde cero. Desde junio hasta octubre, hemos estado componiendo y preparando el álbum. Es un proyecto muy personal, como dar a luz a un hijo. Cada canción tiene su propia historia y experimentamos con diferentes estilos. Estoy muy contento con el resultado.

UR.- Tus tus shows con Kaze son muy reconocidos. ¿Cómo abordas la preparación para un espectáculo y qué importancia le das al directo?

TONI  ANZIS: La preparación para nuestros shows es detallada. Creamos un mega proyecto con cada cambio, silencio o efecto planeado. Todos participamos en dirigir el espectáculo. Imaginamos la reacción de la audiencia y cómo interactuarán con la música en vivo. La energía del directo es incomparable, y nos esforzamos por ofrecer un espectáculo completo y único.

UR.- Y el tema de romper guitarras, ¿Cómo surgió?

TONI ANZIS: (Risas) No sé si lo propuso el Kaze o alguien en un show y quedó tan bien que al final lo hemos hecho en todos los conciertos, ya he perfeccionado la técnica y todo.

UR.- ¿Consideras que los productores tienen ahora más visibilidad y cómo ves el panorama actual para los nuevos talentos?

TONI  ANZIS Los productores están ganando más visibilidad. La audiencia reconoce la importancia del trabajo detrás de escena. Para los nuevos talentos, el desafío es destacar en un panorama saturado. La clave está en la autenticidad, la innovación y, por supuesto, en seguir evolucionando. Es un camino difícil, pero también emocionante.

UR.- ¿Consideras que es más difícil abrir hueco en el panorama siendo productor que artista?

TONI  ANZIS: Pues a ver, es complicado, igual que para los artistas, siempre es complicado abrirse hueco dentro del panorama. Pienso que es igual de complicado para un productor abrirse camino en el panorama. Sí que es verdad que, aunque quieras, realmente no das la cara, por así decirlo. Entonces, haces producciones, te puedes ir metiendo por otros lados sin llegar a la exposición que tiene un artista, pero… No sé, es como que lo veo como muy complejo. O sea, me pasa algo así como que lo veo tan complejo que no sé, no sé cómo explicarlo bien. Pienso que no paro de trabajar y estar moviéndome, y estoy en los sitios todo el rato, conociendo gente y también teniendo esa personalidad para que los artistas se sientan a gusto. Creo que eso es una faceta súper importante, o sea, a la hora de crear y de que la gente se sienta bien contigo, tío, que no estén preocupados por otra cosa, nada más que sea por el crear música y que tú les des las facilidades de todo, de que estén a gusto, de que se sientan en casa. Creo que un poco eso. Creo que es un poco el flujo de trabajo que tienes que llevar con la gente, tío, y como todas esas personas primero, antes que nada. O sea, si tú eres una persona que trata bien a la gente antes que otra cosa, yo creo que se puede llegar a donde sea todo el rato.

UR.-  Un poco a saber moverse y saber estar también y saber ser claro.

TONI  ANZIS: Creo que un poco de todo y luego, ya que la música que tú hagas y que todo lo que hagas es una especie de popurrí de todas esas cosas y de suerte, y de estar donde tienes que estar en el momento que estás, y un poco lo de que si haces cosas, pues pasan cosas. Digo eso, si tú haces cosas que te están moviendo, que estás, no sé qué, que te has escuchado este, que este de repente te dice, «Oye, tío, mira esto, qué guapo es», como que empiezan a quedar conexiones entre todo el mundo y al final acaban pasando cosas súper chulas y todo el mundo dice, «Oye, mira, tío, pues vente para acá o a ver si te vienes para acá», y claro, mola, mola un montón. Pero un poco eso del camino que tiene que seguir la gente, por así decirlo, o sea, porque es mi experiencia, básicamente. Luego ya puedes ver también mil opiniones que sean cualquier otra cosa.

UR.- Y por ir acabado, en el rap español hemos vivido el paso de diferentes generaciones a lo largo de los años, que se han caracterizado por tener cada una un sonido particular, ¿cual dirías que es el sonido de estos tiempos?

TONI  ANZIS: Tío, pues pienso realmente que ahora mismo el panorama está un poco… A cualquier cosa. O sea, creo que se acepta cualquier tipo de BPM dentro de cualquier género. Se está experimentando con muchísimas cosas. No se cierra nadie a nada. A lo mejor existen algunos que respetan más ciertos patrones, un rollo por un rap más crudo o gente que se dedica a otras cosas de otro tipo de música. Pero tío, yo lo que estoy viendo realmente es como que todos se están abriendo a todo, yo creo que un poco es esa época. Sí que es verdad que hay gente que se puede tirar veintipicos años haciendo el tipo de beat  que le mola y está perfecto, y hay gente que a lo mejor dice, «Tío, ya me he cansado de hacer esta cosa y quiero cambiar». También está perfecto. Es un poco ese caos musical pero chulo.

UR.- Y por último, ¿la gente que te quiera ver o estar atenta a tus shows donde te va a poder ver?

TONI ANZIS: Pues la gente que me quiera ver lo va a poder hacer en muchos sitios, voy  a estar con Antony Z por un lado y con Kaze por otro ósea que este año se me a poder ver bastante.